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Life in Light, ELIURPI x LedsC4: una exposición que explora la poética de la luz y los materiales mediante dos piezas lumínicas inéditas, de formas textiles orgánicas, que nos proponen una mirada estimulante

Desde Localcuatro hemos tenido el placer de dar apoyo a LedsC4 en la comunicación a prensa de este evento cultural enmarcado en la agenda OFF de la Barcelona Design Week 2025.

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Durante la Barcelona Design Week, LedsC4 ha actuado como curator y organizador de la exposición Life in Light, en el espacio cultural modernista de La Culture House, cuyo eje central han sido dos piezas inéditas concebidas especialmente por el equipo de proyectos especiales de la firma de iluminación junto a ELIURPI. Ambas esculturas lumínicas recrean en sus formas orgánicas, hechas de tejido de rafia, a una alga del mediterráneo llamada Padina. Las piezas proponen una mirada honesta sobre cómo la luz estimula los sentidos y expande la percepción del espacio.

Estas piezas permanecerán expuestas en el studio/gallery de ELIURPI en Barcelona (Baixada de Santa Eulàlia 3. Visitas con cita studio@eliurpi.com)

Esta colaboración es un ejemplo del creciente apoyo al arte y la cultura de LedsC4 y, en concreto, de las amplias posibilidades de su departamento de proyectos especiales. Las piezas de ELIURPI abren una nueva vía de instalaciones artísticas creadas a medida de cada espacio con el atractivo añadido de explorar el límite entre arte y diseño de iluminación. Una posibilidad que responde a la petición creciente de lograr espacios hiperpersonalizados en hoteles, restaurantes, oficinas u otros espacios privados.

Barcelona, octubre 2025– LedsC4, referente en soluciones de iluminación, ha llevado su concepto Life in Light a La Culture House, un espectacular espacio cultural de 360m2 en Barcelona concebido como centro multidisciplinar y liderado por Helena Agustí.

Life in Light es una experiencia que invita a conectar con la luz desde lo sensorial, lo emocional y lo natural, como herramienta transformadora, capaz de revelar texturas, modelar volúmenes y evocar emociones. Este evento ha propuesto una mirada honesta sobre cómo la luz dialoga con el entorno, estimulando nuestros sentidos y nuestra percepción del espacio.

ELIURPI x LedsC4

El eje central de la exposición es la colaboración inédita entre LedsC4 y ELIURPI, dúo artístico que explora la forma, el volumen y la materialidad desde una poética propia. Para esta ocasión, presentan en exclusiva su instalación ALGA, compuesta por dos piezas diseñadas con capas de alga marina y rafia en formas orgánicas que recubren la luz y juegan con las transparencias (la pieza de mayor dimensión lleva por nombre Padinas Lamp y la menor, Small Padinas Lamp).

Un proyecto lumínico especial de LedsC4 que reflexiona sobre cómo la luz trasciende la función técnica e interactúa con el entorno, estimula los sentidos y expande la percepción del espacio.

Life in Light es una declaración cultural donde la luz se convierte en autora y narradora, en arte que nos conecta con la esencia de los objetos, de los espacios y, en última instancia, de nosotros mismos.

LedsC4

Durante los últimos 50 años, la empresa de iluminación LedsC4 se ha dedicado a desarrollar una cultura de la luz en la que el diseño, la tecnología y la sostenibilidad se unen para ofrecer la mejor solución para tus proyectos de interior y exterior. Las personas pasan el 90 % del tiempo en espacios cerrados con luz artificial, recibiendo solo el 10% de la luz natural. Una luz de calidad aporta bienestar a la vida diaria adaptando el lugar que ocupamos a nuestras necesidades biológicas, físicas y psicológicas. Una luz adecuada mejora nuestra vida.

ELIURPI

Los artistas afincados en Barcelona Elisabet Urpí Ràfols (1985, El Papiolet, Catalunya) y Nacho Umpiérrez Fripp (1983, Colonia del Sacramento, Uruguay) fundaron el estudio ELIURPI en 2010. Empezaron con sus coleciones de sombreros escultóricos y actualmente trabajan en esculturas e instalaciones artísticas. ELIURPI ha realizado diferentes exposiciones alrededor del mundo. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo DHub Barcelona (2025), 5VIE Milano (2024,2025), Escat Gallery Barcelona (2024-2025), Il·lacions Gallery (2025), Design Miami (2024), Art U Ready Madrid (2022-2024), Cheongju Biennale South Korea (2023), entre otros. Fueron galardonados con mención de honor en la Cheongju Biennale yrecibieron el premio de Artesanía Contemporánea, SACO Madrid. En 2025 entraron en la Colección Privada Royal Ascot con uno de sus sombreros escultóricos.

FOTOS DE DAMIÀ FIGUERAS

Aitor. Emoción en madera

Villa Alegre y AO Domini organizan la exhibición y venta de la nueva colección de piezas de madera del artista Aitor Martínez. La exposición presenta una selección de esculturas y piezas realizadas en madera, proveniente de bosques cercanos a su taller en Figueiro, una pequeña aldea de Pontevedra.

Aitor fue el primer español que accedió a la prestigiosa Escuela Escoulen, un exclusivo centro de estudios para torneros situado en la localidad francesa de Aiguines que solo acepta a siete alumnos por curso. En los últimos años ha recibido multitud de distinciones: entre ellas, en 2023 fue incluido en la prestigiosa guía internacional Homo Faber y, más recientemente, en 2024, fue ganador del Premio Joven Promesa del Círculo Fortuny y logró ser primer finalista en el Premio Nacional de Artesanía con su colección “Códigos del alma”.

Su especialidad y lo que más le apasiona es trabajar con madera verde, recién cortada. Su proceso creativo se basa en técnicas tradicionales de torneado y en el secado al aire de la propia madera, materia viva con la cual experimenta, transformándola en volúmenes singulares. Durante este proceso de secado la pieza decide sobre sí misma: lo que él llama, entregar la obra al libre albedrío.

La exposición tendrá lugar el jueves 20 y viernes 21 de marzo en Villa Alegre: con la oportunidad de conocer la obra de Aitor de la mano del propio artista ,en una exposición comisariada por Lilia Méndez.

Aitor. Emoción en madera” 

Exposición y venta
Jueves 20 y viernes 21 de marzo
De 11h a 20h
En Villa Alegre. Vía Augusta, 175. Barcelona

Organizan:

Villa Alegre es un espacio de gestión, venta y difusión cultural en Barcelona, impulsado por Silvia Omedes.

AO Domini es una marca de representación y promoción de artesanía contemporánea y recuperación de patrimonio textil, fundada por Lilia Méndez

Documental a Rafael Moneo, por Poldo Pomés

Desde Localcuatro nos encargamos de la presentación del documental al arquitecto Rafael Moneo “Dibujar es pensar lo inesperado”, realizado por Poldo Pomés, en el Auditorio del DHUB de Barcelona. También realizamos labores de gabinete de prensa para difundir el film.

El documental“Rafael Moneo revisita su obra” de Poldo Pomés acompaña al reconocido arquitecto español por sus obras más emblemáticas y desvela la artesanía de su proceso creativo.

El propio Rafael Moneo (Tudela, 1937) es el protagonista y guía excepcional para el espectador en el primer documental que repasa su prolífica trayectoria y mirada curiosa, su obsesión por la ciudad o su labor divulgativa a través de la enseñanza.

El film muestra de manera natural y muy cercana a Moneo revisitando por primera vez sus obras más emblemáticas en Madrid, San Sebastián, Barcelona, Mérida, Nueva York o Estocolmo y descubre aspectos nunca antes revelados, así como anécdotas de su extensa carrera y testimonios de colaboradores y profesionales.

El documental se estrenó ante el gran público el domingo 29 de septiembre en el programa Imprescindibles de La2 de RTVE.

Rafael Moneo es autor de decenas de edificios, como la estación de Atocha en Madrid, el Kursaal de San Sebastián, l’Illa de Barcelona, la catedral de Los Ángeles, el museo Moderna de Estocolmo o el de Arte Romano de Mérida. Ha sido catedrático de arquitectura en Harvard desde 1985. Obtuvo el conocido como Nobel de la arquitectura, el Premio Pritzker, en 1996, siendo el primer español en lograrlo. Fue también premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2012 y recibió el premio León de Oro de la Bienal de Venecia en 2021. Vive en Madrid y tiene 87 años.

Su prolífica obra, de gran repercusión internacional, y su singular manera de afrontar el proceso creativo conforman las bases de este documental que firma el realizador catalán Poldo Pomés. El objetivo de“Rafael Moneo revisita su obra” es presentar sus edificios y sus principios arquitectónicos a través de su trabajo y no tanto de su teoría, y hacerlo, además, mediante un formato expresamente cercano y natural que es ya un rasgo distintivo de los últimos trabajos documentales de Pomés- ej. véase el de los diseñadores Miguel Milá, André Ricard o el director de teatro Lluís Pasqual.

“Ver a Moneo revisitando su obra es algo único y yo he intentado reflejar su arquitectura desde su mirada, extremadamente curiosa, en primera línea”, afirma el realizador. Y añade: “Creo que hubiera sido imposible hacerlo de otra manera, incluso por presupuesto; ir solo con Rafael mientras te explica las obras de ese modo tan exhaustivo, en lugar de con un equipo de sonido, iluminación, maquillaje, etc., le aporta realidad y cercanía, que es lo que a mí me gusta a la hora de explicar historias”, aclara. El valor divulgativo del documental, mediante un lenguaje llano, es otro de los grandes logros de esta producción.

“Este método tiene un riesgo, pero nos ha permitido entrar en espacios que de otro modo nos hubiera sido imposible, como por ejemplo el Panteón de Roma, y sobre todo, captar la emoción de Rafael al revisitar sus obras, algunas incluso más de 20 años después, y que según él mismo, no hubiera visitado de no ser por el documental”, añade Pomés. La frescura se logra gracias también al tándem del realizador con el periodista Xavier Mas de Xaxàs, quien ha acompañado en las conversaciones, que no entrevistas, con Moneo. También con los paseos con Luis Feduchi, productor ejecutivo del proyecto y con Hayden Salter, mano derecha de Moneo. O con la música original de Mauricio Villavecchia.

“Te enamoras de la arquitectura porque te la justifica y explica en profundidad. No es un arquitecto de galería, está obsesionado con la funcionalidad y la circulación de las personas.” La cámara de Pomés acompaña a Moneo en todo momento.

Primero, en su estudio, en la colonia El Viso de Madrid, el arquitecto se despliega en su cotidianidad creativa y sobre todo, en la artesanía de su proceso: los dibujos, croquis, algunos a mano alzada, son un pilar fundamental de su proceso intelectual.

El croquis está en la génesis de la idea y su desarrollo culmina en la aplicación práctica que resuelve el problema. “Dibujar es pensar lo inesperado” afirma el propio Moneo, quien siempre ha tenido un estudio pequeño por decisión propia. Podría haber crecido para tener cientos de arquitectos trabajando para él, pero prefirió́ la dimensión reducida que le permite supervisarlo todo, en un sistema jerárquico totalmente piramidal.

Las ciudades que marcaron su carrera

La narración se articula mediante tres actos: “La lección de Roma; “La enseñanza” y “La ciudad, las ciudades” y a través de varios paseos arquitectónicos por Madrid, San Sebastián, Barcelona, Mérida, Murcia, Mallorca, Roma, Estocolmo, Venecia o Nueva York.

Las visitas a las obras que han marcado su trayectoria se entrelazan con su propia biografía. En Roma, por ejemplo, ciudad en la que estudió y una de las que más le ha inspirado, el espectador visita la Academia de España, mientras Moneo habla de la importancia que la arquitectura debe al pasado, a las construcciones heredadas.

La capital italiana es fundamental para entender después su Museo del Arte romano en Mérida; un museo y yacimiento que rescata un pasado que parecía olvidado. Murcia y su ayuntamiento, Barcelona y su Auditorio o el “rascacielos tumbado” que es L’Illa Diagonal; Madrid y el edificio Bankinter, el Museo Thyssen o Atocha; Nueva York y su etapa como profesor en la universidad de Harvard, o Estocolmo y su museo Moderna de arte contemporáneo.

El documental nos deja grandes momentos, como la visita en San Sebastián a una de sus primeras obras, un edificio de viviendas junto al río Urumea, así como su emblemático y rara avis Kursaal. Moneo recuerda las decisiones constructivas y explica el sentido de un edificio tan moderno en una trama urbana tan clásica.

Del film se desprende que él es un arquitecto pragmático, atento a los detalles constructivos, obsesionado con la idea humanista de la ciudad y que discrepa del arquitecto heroico, más propenso al edificio singular y espectacular: su arquitectura, en definitiva, crea ciudad.

“Rafael Moneo revisita su obra” podrá verse el domingo 29 de septiembre a las 21:30h en el programa Imprescindibles de La2 de RTVE.

Sobre Poldo Pomés

Barcelona, 1964. Realizador y montador con una larga trayectoria en trabajos documentales y corporativos. Entre sus trabajos se encuentra el largometraje documental “Recordando a Coderch”, sobre el conocido arquitecto; “Miguel Milá, diseñador, inventor y bricoleur”; o “366 Dies”, candidato al Mejor Cortometraje Documental en los Premios Goya 2015.

Entre sus últimos trabajos, el documental “Reus París, Londres” sobre Lluís Pasqual, realizado con Xavier Mas de Xaxàs y el documental “André Ricard, el diseño invisible”

Labau: Arquitectura tejida. Entre La Bauhaus y Le Corbusier

Coincidiendo con la celebracion de la Barcelona Design Week, apoyamos a Teixidors en la presentación de su colección LABAU, en un espacio muy especial: Villa Alegre, sede de la Fundación Photographic Social Vision.

LABAU es un plaid en edición limitada que rinde homenaje a la filosofía de la Bauhaus, las vanguardias artísticas del siglo XX y la arquitectura moderna. Realizado por las manos expertas de los artesanos de Teixidors, con lana merino de la mas alta calidad, LABAU evoca la colorida fachada de la Unite d’Habitation, la ciudad vertical que Le Corbusier construyó en Marsella tras la Segunda Guerra Mundial y que supuso una verdadera revolución en la forma de entender la arquitectura y el diseño.

Cada uno de los plaids se acompañó de un ejemplar de TRAMA, una publicación de Teixidors
que, en su primer numero, nos invita a descubrir la historia de los colores primarios y su vínculo con el arte y la arquitectura.

Al evento acudieron prensa y profesionales del diseño, el interiorismo y la arquitectura, quienes además de conocer de primera mano la nueva colección, escucharon una charla del arquitecto Stefano Colli, junto con la dirección de Teixidors y Silvia Omedes, directora de la Photographic Social Vision.

Algunas cifras sobre LABAU:

  • 730 gramos de lana merina en cada plaid
  • 7 horas de trabajo en diferentes fases: urdido, enhebrado, tejido, repasado y acabado
  • Medidas: 240 cm x 150 cm – 7950 metros de hilo (equivalente a la altura de 25 torres Eiffel apiladas), de los cuales 4740metros en urdimbre y 3210 metros en trama

Fotografías de Berta Tiana (imagen en blanco y negro del patio de Villa Alegre, de Elena López de Lamadrid)

Esta Copa América conviértete en regatista

Cataluña dispone de 313 millas de costa ideales para disfrutar del mar: iníciate en la navegación en Cambrils, Salou y l’Ametlla de Mar, lugares certificados como destinos de turismo deportivo de vela.

Descubre el territorio litoral catalán mediante el Trophy Tour, un evento de la Copa América según el cual el trofeo recorre distintos puntos del litoral catalán reconocidos como barrios y vilas marineras de interés: l’Escala, Palamós, Vilassar de Mar, Sitges, Tarragona, y Cambrils.

Entre agosto y octubre de 2024 Cataluña tendrá el privilegio de acoger la Copa América de Vela, una regata de enorme prestigio internacional que está considerada como la competición deportiva más antigua de la historia moderna. La ocasión pone de manifiesto el enorme potencial de la zona para la práctica de deportes náuticos: pero no únicamente en Barcelona, una ciudad que respira un eminente ambiente marinero, sino también en Cataluña, cuyo litoral dispone de 313 millas de costa ideales para disfrutar del mar.

Conviértete en regatista 

La costa de Cataluña invita a navegar y experimentar la sensación de libertad y comunión con el líquido elemento. La vela es una modalidad náutica muy practicada en el Mediterráneo catalán tanto por el clima templado como por la costa salpicada de playas y calas en las que fondear. Los que quieran iniciarse en este deporte, disponen de numerosas estaciones náuticas y clubes de en los que les enseñarán a domar el viento y las olas. 

La Escuela de Vela del Club Náutico de Salou y la Academia Náutica del Club Náutico de Cambrils ofrecen cursos de iniciación, perfeccionamiento y tecnificación adaptados a todas las edades , a la vez que proporcionan titulaciones oficiales. También organizan competiciones y acontecimientos deportivos a lo largo del año. Además de la vela, tienen actividades complementarias para disfrutar del mar, como windsurf, kayak, salidas en catamarán o paddle surf.

En l’Ametlla de Mar, una de las pequeñas joyas marineras de las Terres de l’Ebre, muy próxima al Delta del Ebro, la vela es también una de las modalidades náuticas protagonistas. La Escuela de Vela del Club Náutico de l’Ametlla de Mar ofrece cursos de vela en sus tres puertos: el municipal y los dos privados, Calafat y Marina Sant Jordi. 

Sigue al trofeo por la geografía catalana

Otro modo de vivir la Copa América para descubrir el territorio litoral catalán es mediante el Trophy Tour, un evento de la Copa América según el cual el célebre trofeo que obtendrá el ganador de la competición recorre distintos puntos del litoral catalán reconocidos como barrios y vilas marineras de interés.  Así, el aguamanil hará escala en los puertos y clubes náuticos de l’Escala (25 de junio), Palamós (26 de junio), Vilassar de Mar, (27 de junio), Sitges (28 de junio), Tarragona (29 de junio) y Cambrils (30 de junio) antes de emprender su viaje de vuelta a Barcelona, y en cada destino se instalará un espacio de divulgación en las que os asistentes podrán disfrutar de forma gratuita de una experiencia inmersiva, emulando a los mejores regatistas del mundo a los mandos de un simulador.

Asimismo, los visitantes pueden aprovechar la ocasión para descubrir la cocina marinera tradicional de alguna de estas poblaciones, un pequeño preludio de todo lo que se podrá conocer el año que viene gracias a la distinción de Cataluña como Región Mundial de la Gastronomia. Además de la parte gastronómica, estos eventos van a permitir explorar el legado grecorromano de l’Escala, la pesca, las calas y el casco antiguo de Palamós, la herencia indiana de Vilassar de Mar, la esencia modernista de Sitges, el alma marinera de Tarragona o la gastronomía y el carácter familiar de Cambrils.

Otras actividades náuticas en Cataluña

En Costa Brava se organizan tours que combinan deporte, aventura y naturaleza como salidas en kayak que se complementan con la observación de la fauna y la flora marina: Medaqua, por ejemplo, organiza una actividad de ecokayak de dos horas y media para descubrir rincones de las Illes Medes. Los amantes de la ornitología pueden combinar la observación de aves y la navegación en kayak con SK Kaiak en el Parque Natural de los Aiguamolls de l’Empordà, una de las principales zonas húmedas de Cataluña.

En el litoral barcelonés, Julià Travel ofrece un trayecto marino a bordo de un catamarán ecológico en el que disfrutar de un concierto de música blues al atardecer. Con la compra de esta experiencia, se contribuye a limpiar 1 kg de plástico diario.

El Lago de la Torrasa, emplazado en  Parque Natural del Alto Pirineo, puede recorrerse a bordo de una canoa, kayak o tabla de paddle surf con Roc Roi. Rodeado de montañas y naturaleza, se trata del lugar ideal en el que desconectar en familia o con amigos. Encontraréis una foodtruck con terraza a la orilla del lago, zona verde e hinchables para los más pequeños.

En las Terres de l’Ebre cultivar mejillones y ostras es todo un arte. Un arte que puede disfrutarse en una salida en barco desde la Estación Náutica de Sant Carles de la Rápita hasta las mejilloneras de la bahía de los Alfacs, un oasis de gran riqueza marina. Durante la visita se explica cómo es el proceso de cultivo acuícola y finaliza con una cata de los mariscos cultivados.

Turismo de Ascó cambia el mar por el río Ebro. A bordo del laúd Lo Roget, una barca de madera tradicional, se atraviesa uno de los parajes fluviales más espectaculares de la Ribera d’Ebre: el desfiladero del Pas de l’Ase, entre paisajes vírgenes de bosques de ribera.

El Lago de Banyoles, por otro lado, puede recorrerse en diferentes tipos de embarcaciones, desde barcas de remo hasta Dragon Boat, una modalidad de piragüismo, deportiva y lúdica, que proviene de la cultura china.