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Autor: localcuatro

Hotel Wine Fest da a conocer los ganadores de su primera edición y registra récord de asistencia

El restaurante Virens de Almanac Barcelona se alza con el premio a «Mejor Maridaje” otorgado por el jurado profesional, mientras que Majestic Hotel & Spa obtiene el reconocimiento del público como “Mejor Experiencia”.

La primera edición de Hotel Wine Fest ha superado todas las expectativas, consolidándose como una cita de referencia en el marco de Barcelona Wine Week, el salón de referencia del vino español.

Hotel Wine Fest, el primer festival que fusiona la excelencia vinícola y el lujo hotelero, puso el punto final a su primera edición ayer en el Auditorio de Prensa de Barcelona Wine Week, en Fira Barcelona, dando a conocer los ganadores de esta primera edición del festival, que ha reunido a cinco destacadas Denominaciones de Origen participantes en BWW – DO Cava, DO Penedès, DO Jumilla, DO Yecla y DO Bullas – junto a nueve joyas de la hotelería barcelonesa – El Palace Barcelona, Almanac Barcelona, Cotton House, Majestic Hotel & Spa, Monument Hotel, Claris Hotel & Spa, Kimpton Vividora, Neri Relais & Châteaux y Wittmore Hotel –. 

Los hoteles, que del 2 al 7 de febrero han servido cinco vinos distintos de una de las DO participantes armonizados con una exquisita variedad de tapas, platillos y menús degustación, han competido por el codiciado premio a “Mejor Maridaje» otorgado por un jurado profesional, así como por la distinción “Mejor Experiencia» elegida por votación popular. 

En este sentido, el jurado formado por Miguel Herrero (director general Alimentación, Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación), Bruno Tannino (sumiller, co-autor «Sapiens del Vino» de la Bullipedia), Eva Hausmann (chef y divulgadora de la Dieta Mediterránea) y Ferrán Imedio (periodista gastronómico, El Periódico), otorgó el premio a “Mejor Maridaje” al restaurante Virens del hotel Almanac Barcelona por su “Alcachofa” armonizada con Giró Ribot UMA Brut Gran Reserva (DO Cava), una propuesta creada por los chefs Rodrigo de la Calle y Giovanni Esteve y el sumiller  Aitor Aznar.

Por su parte, el público asistente votó la “Mejor Experiencia» de Hotel Wine Fest puntuando, además de la propuesta enogastronómica, aspectos como la atención recibida o el entorno. El premio recayó sobre Majestic Hotel & Spa, que presentó un “Jarrete de ternera lacado con bizcocho aéreo y crujiente vegetal maridado con una selección de cinco vinos de la DO Penedés, así como su menú degustación en cinco pases.  Todos los votantes entraron en el sorteo de un menú degustación y una noche de alojamiento para dos personas en El Palace Barcelona. 

La primera edición de Hotel Wine Fest ha superado todas las expectativas, consolidándose como una cita de referencia en el marco de Barcelona Wine Week. La gran acogida por parte del público hizo que muchos de los hoteles participantes agotasen las plazas disponibles de sus menús degustación durante los primeros días del festival. 

Hotel Wine Fest es un proyecto de Gourmeet, creadores del festival gastronómico Hotel Tapa Tour, que cuenta con la colaboración de Barcelona Wine Week (BWW), la feria de referencia del vino español.

Más información: www.hotelwinefest.com

Bodegas participantes: 

DO Cava: Canals & Munné, Bohigas, Juvé & Camps, Oriol Rossell, Segura Viudas, Bolet, Mastinell, Joan Sardà, Maria Rigol Ordi, Rovellats, Avinyó, Freixenet, Giró Ribot, Jaume Serra.

DO Penedès: Can Marlès, Mas Bertran, Vins El Cep, Avgvstvs Forvm, Jean Leon, Família Torres, Sumarroca, Can Lleó, Can Suriol, Can Feixes, Oriol Rossell, Plana d’en Jan, Celler Parató, Torre del Veguer, Can Vallès.

DO Jumilla: Bodegas Luzón, Bodegas Alceño, Bodegas Olivares, Bodegas Carchelo, Bodegas Silvano García.

DO Yecla: Bodegas La Purísima, Bodegas Conde de Montornés, Bodegas Castaño, Bodegas Barahonda.

DO Bullas: Bodega Pura Viña, Bodegas del Rosario.

El plan ideal de Semana Santa en El Palace Barcelona

Desde un taller de decoración de huevos de Pascua hasta un Afternoon Tea temático, sin olvidar el delicioso postre para llevar de la Palacetisserie o el Egg hunting para los más pequeños: estas vacaciones no pierda de vista a El Palace Barcelona. 

A las puertas de  Semana Santa, El Palace Barcelona despliega, una vez más, todos sus encantos y programa diversas actividades y servicios que orbitan alrededor de esta festividad.

Easter Afternoon Tea y Afternoon Tea con Ballet

El ambiente clásico y elegante del majestuoso hall de El Palace Barcelona acogerá, del 21 de marzo al 1 de abril, el legendario Afternoon Tea con un toque de Pascua.  Se trata de un delicioso té con scones, sándwiches y pastas al más puro estilo inglés, servidos junto a café o té. El Afternoon Tea tradicional tiene un precio de 42€ por persona, mientras que por un suplemento  de 6€ se puede añadir a la formula una copa de cava eco Mirgin Alta Alella y por 18€ una copa de champagne R de Ruinart Brut. Además, la experiencia sensorial se completa con la música de piano en directo, con un repertorio clásico pero fresco y desenfadado. 

Por otro lado, el sábado 16 de marzo a las 17:15h tendrá lugar en el hall del hotel un Afternoon tea acompañado de la actuación del ballet de Studio Isadora, bajo la dirección de Jon Diaz. El precio con copa de cava será de 48€ y puede reervarse en palace@hotelpalacebarcelona.com o a través de The Fork (https://www.thefork.es/restaurante/hall-el-palace-barcelona-r401131). 

Taller de decoración de huevos de Pascua 

El histórico hall de El Palace Barcelona acogerá también un singular taller en el que el  ilustrador Joel Miñana enseñará coloridas técnicas para decorar las figuras más representativas de esta época del año. La actividad tendrá lugar el 14 de marzo de 19:00 a 20:30 e incluirá un cocktail Grey Goose por participante. Las entradas, a un precio de 25€ por persona, pueden reservarse en Fever up (https://feverup.com/m/156478). 

Postre de Pascua

La Palacetisserie, la deliciosa pastelería de El Palace Barcelona, ha creado un dulce especial para la ocasión. Se trata de un postre de Pascua, con mousse de Gianduja, pasión y praliné. Disponible para recoger en el hall del hotel del 21 de marzo al 1 de abril de 9h a 23h, a un precio unitario de 12€. Reservas: https://hotelpalacebarcelona.hoteltreats.com/es/espana/cataluna/barcelona/hotel-el-palace-barcelona/postre-de-pascua-el-palace

Alojamiento y egg hunting

Aquellos que quieran vivir estas fechas despertando en el corazón de Barcelona, podrán disfrutar de su estancia a partir de 449€ por noche. Además, el domingo 31 de marzo a las 12h los niños alojados en el hotel tendrán a su disposición el Rooftop Garden, en el que se hallarán escondidos, como pequeños tesoros, huevos de chocolate esperando ser descubiertos por ellos.   

Conciertos Candelight

La ya de por si majestuosa Sala Gran Vía de El Palace Barcelona, billa más que nunca con ocasión de los conciertos Candlelight. A la luz de centenares de velas, músicos, grupos y solistas de diferentes estilos musicales ofrecen tributos a artistas como Coldplay (10 y 17 de marzo), Abba (24 de marzo) y The Beatles (30 de marzo). Entradas en https://candlelightexperience.com/es/ 

Las nuevas lámparas de LedsC4

LaGranja, Nina Mair, Nahtrang Studio y Francesc Vilaró frman los nuevos diseños en iluminación decorativa de LedsC4 y ponen el acento en la personalización.

Las novedades de LedsC4 para este año incluidas en su catálogo Decorative Collection son:Keops, un diseño de LaGranja Design, que juega con colores mate y formas componibles; Scarlett, de Nahtrang Studio, un neo-chandelier a base de elegantes lágrimas de color realizadas en plástico reciclado; Perlina de Nina Mair, inspirada en una perla natural y Maca, una luz funcional y minimalista que frma Francesc Vilaró.

El nuevo catálogo 2024-2025 de la frma de iluminación LedsC4 compila sus colecciones de diseños versátiles, de diferentes materiales, pensados para dotar de libertad creativa al arquitecto o interiorista.

La luz de calidad mejora los espacios que ilumina, interactúa con nuestros sentidos, provoca emociones e infuye en nuestra percepción del entorno. La buena luz acompaña y cuida, contribuye al bienestar y mejora la calidad de vida de las personas. Esta es la cultura de la luz que propone LedsC4 y que se traduce en pasión por explorar las posibilidades de la propia luz, en entenderla, experimentarla y crear soluciones originales.

KEOPS, LaGranja

“Cada espacio es unico, por eso consideramos tan importante la libertad y la personalizacion. En Keops reinterpretamos un clasico, volviendo a los origenes, a la bombilla, pero con una posibilidad de personalizacion muy elevada. Nuestra propuesta es jugar con colores desaturados, mate, tierra, pero la luminaria se adapta 100% a cualquier combinacion.” LaGranja.

Keops es una colección de colgantes muy funcionales que usan bombilla. Este diseño tiene la clara intención de jugar con el color y sus diferentes medidas. Con unas geometrias sencillas y versátiles, destacan pequeños detalles como sus ranuras superiores que crean un juego de luz y sombras muy caracteristico. Además, es una luminaria que permite jugar de manera amplisima con el color de cada nivel ya que cada uno se puede personalizar con el RAL deseado. Acabados personalizables bajo petición mediante su propio configurador.

SCARLETT, Nahtrang Studio

“Cambiamos la vision del material para darle otro valor, otra propiedad. De esta forma lo dignifcamos y conseguimos una identidad con conceptos añadidos como la sostenibilidad, la facilidad de montaje y la libertad compositiva. Reinterpretacion de clasicos contemporaneos.” Nahtrang Studio.

Scarlett es un diseño de Nahtrang Studio basado en una actualización de los chandeliers clásicos. Esta nueva colección juega de manera magistral con el color de sus lágrimas y las geometrias esenciales creando elegantes proyecciones de sombras y tonalidades. Además, tiene unas caracteristicas luminicas muy funcionales para la iluminación de techos de multitud de ambientes y tambien permite graduar la temperatura de color según se desee.

El diseño se ha llevado a cabo haciendo uso de materiales sostenibles como uno de sus principales puntos fuertes: las lágrimas de color están realizadas con plástico reciclado. Scarlett puede personalizarse jugando con el tamaño de sus piezas y los diferentes colores disponibles a traves del confgurador, pudiendo elegirse una forma circular o cuadrada, a la que se pueden ir añadiendo hasta 3 niveles. Las lágrimas de plástico tienen dos dimensiones de 17cm o 29cm de largo .

PERLINA, Nina Mair

“Cuando el producto es honesto y funcional pasa a ser atemporal. Para mis diseños de iluminacion me suelo inspirar en la naturaleza. Con Perlina quizse capturar las atmosferas luminosas que se pueden observar en diferentes momentos del dia.” Nina Mair.

Perlina es el primer diseño de Nina Mair para Leds C4. Se inspira en una joya natural para ofrecer una perla iluminada que juega con la esencia de la circunferencia, redonda y perfecta, dando sentido al minimalismo de lo básico. La opción con IP44, proporciona un efecto de luz tamizada a traves de la esfera que transmite un sentimiento de calma llenando el espacio con naturalidad. La luz cálida aporta a la estancia una sensación de confort y un ambiente agradable.

MACA, Francesc Vilaró

“Mis creaciones se vinculan a las geometrias y a los volumenes comodos, honestos. Busco una funcionalidad y un lenguaje que los convierta en atemporales.” Francesc Vilaró

Maca ha sido creada como una herramienta de trabajo confortable tanto en su forma, de mecánica y tacto suave, como en su función, ya que proporciona una luz asimetrica con unas prestaciones tecnicas muy elevadas, con un buen pack luminico y opción de 3 temperaturas de color dimables a traves de un único botón touch. Funcionalidad y comodidad. La capucha puede intercambiarse de color, en blanco o en negro.

Rabbit`s Bar, el último proyecto de Pilar Líbano en Barcelona

Rabbit’s Bar es un nuevo local de tapas y platos ubicado en la zona alta de Barcelona, en la calle Ganduxer, en el barrio de Sarrià-Sant Gervasi. Sus dueños buscaban un concepto de bar-restaurante más ‘casual’ que su otro local, el Café de París del Turó Parc de Barcelona, todo un clásico.

El estudio de Pilar Líbano recibió el encargo y el reto de convertir el local preexistente -un antiguo bar/restaurante-, oscuro y de techos bajos, en un espacio dinámico, luminoso y atractivo desde la calle.

Tras consensuarlo con el cliente se optó por crear una barra central que conecta con una cocina abierta. Se creó una nueva fachada, totalmente acristalada y con visual al exterior. El resultado es un establecimiento muy abierto, con este núcleo central que dinamiza la actividad del propio bar- restaurante y que puede verse totalmente desde el exterior.

Además de la barra central, encontramos varias mesas en uno de los laterales del local con sillas de médula negra a un lado y por otro lado, bancada estilo vintage. En la fachada, se crea una pequeña barra para tener visual directo al exterior mientras se come y, en el lado opuesto del local, una mesa de la misma altura que la barra para acoger a un grupo de unos 9 comensales.

Prácticamente todo el mobiliario ha sido diseñado por el propio estudio de Pilar Líbano: la barra de fachada en mármol blanco, los taburetes con estructura robusta forrados en piel antigua, las mesas lacadas en rojo y perfiladas en hierro con los cantos achatados, así como la bancada vintage diseñada a medida por el propio estudio y forrada en tela granate o la mesa alta.

Se juega con los fresados verticales en madera y vidrio. En el frontal de la barra encontramos una madera fresada de color rojizo, en algunas de las paredes en el tono natural de la madera, pero también en el cristal inferior de la fachada y en la mampara superior que delimita la cocina.

En cuanto a la cromática elegida, esta bebe del primer local de los dueños, el Café de París, de tonos granatosos. Estos tonos los encontramos en el frontal de la barra central, en el sofá perimetral, en la pared de baldosas de la cocina y hasta incluso en la puerta y paredes del baño.

Los suelos se trabajan en madera y en hidráulicos, como ocurre en el perímetro de la barra, justo en la franja donde se disponen los taburetes (por una cuestión de resistencia, pero también para marcar la importancia de la barra central).

Toda la iluminación es muy cálida y apoyada por lámparas vintage -compradas en anticuario por el estudio y restauradas a medida para el proyecto-. Sobre la barra se han colocado lámparas de cristal opal. La iluminación de fachada solo proviene del mismo local y de la vitrina exterior donde se coloca el menú.

Se integra totalmente todo un techo rehundido fonoabsorvente con un artesonado con el mismo color que las paredes -un estuco a la cal-.

El uso de los espejos es un recurso utilizado en paredes y algunos pilares que amplía y traslada la iluminación a todo el local. El espacio principal es luminoso y contrasta con el baño, un guiño divertido a un cabaret francés, forrado en cerámica granate y con espejo de bombillas – pequeñas linternas que dan luz hacia el techo y los laterales-.

Se ha creado una entrada más cerrada, más controlada, con espacio para la vitrina donde se explica el menú. En la pared derecha del local se ha diseñado un mueble de apoyo, para almacenaje de vajilla y otros elementos.

El nuevo headquarter de Ànima Design en Barcelona

En las nuevas oficinas, firmadas por el estudio de interiorismo Dröm Living, trabajan 19 personas del equipo y están pensadas para diseñar, prototipar, comunicar y compartir.

Un showroom organizado por sectores- vehículos ligeros eléctricos, equipamiento médico, lifestyle, herramientas, deco-, un impresionante espacio central con una altura de 7 metros, un taller equipado con la última tecnología 3D, una grada pensada para eventos, proyección 4k y dolby surround, así como detalles únicos como una furgoneta Volkswagen de 1976 convertida en sala de reuniones 5.0, insonorizada para videoconferencias en su interior, o un macrobonsai centenario.

Desde estas nuevas oficinas, inauguradas hace apenas 6 meses, Ànima Design  trabaja para clientes de Europa, Asia y Norteamérica. Un total de 16 países con clientes activos internacionales como Grupo Roca, Tefal, Almirall, Siemens, Makita, Black+Decker o Vieta, entre otros. Son un referente en diseño de movilidad sostenible en España.

La nueva sede de Ànima Design está diseñada por Dröm Living y está pensada para poder explicar por sí sola qué hace, y cómo, esta agencia de diseño barcelonesa que ha celebrado recientemente su 20 aniversario.

El espacio, de 550m2, está ubicado en el barrio de Les Corts de Barcelona y tiene acceso a nivel de calle. El recorrido se inicia con un espacio para el aparcamiento de vehículos ligeros y/o eléctricos ( bicicletas, patinetes, motos) de los diseñadores urbanitas que trabajan en Ànima.

Después de esta gran entrada encontramos una amplia galería-showroom donde se exhiben algunos de sus diseños más exitosos, organizados por sectores: herramientas, movilidad sostenible, salud, lifestyle, electrónica de consumo, etc., muestra de la enorme experiencia y diversidad de sectores en los que trabaja la agencia. Llaman la atención diseños como la bicicleta eléctrica sin radios OohBike; la moto eléctrica con conectividad, Volta; el violín impreso en 3D Karen Ultralight (diseñado a través de diseño computacional, un innovador campo del diseño que dominan), el casco de monitorización cerebral Enobio, el dispensador de medicamentos Satkam o los auriculares inalámbricos True Wireless para Vieta, entre muchos otros. 

Tras esta galería-showroom se abre paso un espacio diáfano, de 7 metros de altura, con claraboyas insonorizadas que bañan de luz natural el espacio principal, sumandose al proyecto de iluminación técnica, gracias a unos paneles laterales de malla triangular, petición especial de Ànima para dotar al espacio de una sensación de ventanales, mucho más orgánica.

Se organizan zonas de trabajo con últimas tecnologías de software y un córner creativo con una pizarra magnética de vidrio templado para sesiones creativas. Una escalera de caracol naranja sugiere la salida a la terraza superior.

Una furgoneta Volkswagen de 1976 preside la entrada a este espacio, convertida en una original sala de reuniones 5.0 insonorizada para videoconferencias en su interior. Este elemento genera un alto contraste entre alta tecnología y los productos vintage tan duraderos.

En el centro presidiendo el local, encontramos un macrobonsái centenario, bautizado Hatori por su origen japonés, plantado frente a una grada de madera, con capacidad para 60 personas y con posibilidad de proyección 4K  y sistema dolby surround de última generación .  En lo alto de la zona de gradas,  se ha creado una zona “terraza”, coronada por una motocicleta clásica Rovena (marca legendaria catalana en los años 60), junto a una zona de mesas y sillas Toledo y un panel de musgo natural desde donde emana el logotipo de la empresa.

El nuevo headquarter cuenta además con dos salas de reuniones privadas, equipadas con vidrio dreamglass, que se vuelve opaco “por arte de magia” pulsando un botón. Alta tecnología para unos espacios muy acogedores.

El espacio está domóticamente controlado al 100% en un modo eco que asegura que las zonas no utilizadas no consuman energía innnecesaria.

Finalmente un taller insonorizado permite prototipar y fabricar sin molestar. Equipado con la última tecnología en impresión 3D por proyección óptica y materiales como fibra de carbono o Kevlar, así como una cortadora de agua a presión que permite prototipar en materiales que el láser no puede por sostenibilidad.

El espacio es sostenible en la elección de materiales y eficiente en los sistemas instalados, pensados para reducir el impacto medioambiental al máximo en un lugar en el que se diseñan productos teniendo en cuenta, justamente, la reducción del impacto de los diseños en el entorno.

Otros espacios de las oficinas:  creative corner, cabina conexión totalmente insonorizada, office/kitchen, almacén y baños.

La distribución de sus zonas permite tanto trabajar en equipo como en individual, reunirse grupalmente, desconectar y conocer mejor tanto a los miembros del equipo  como conectarse con proveedores y clientes de forma particular, sin interrumpir los ritmos y necesidades de trabajo de cada proyecto.